以驚人品味和技巧而聲名大噪的下平大輔自幼受鐵匠祖父的啟發，擅長處理鐵器相關材料，其創作風格主要為“廃棄藝術”，作品中使用的材料源自於散落在垃圾場的廢棄零件，如建築物、工程機械、汽車、摩托車、家用電器等產品。在以往工業社會背景下，工匠們往往花費大量的時間和精力製作單個組件，再投入到工業產品中賦予其生命，然而隨著時間流逝這些生命最終凋零成廢棄零件。下平大輔賦予這些零件一個嶄新的生命超越原有的基因。從他的作品我們可以如面臨死亡深淵時的思考，有時它甚至可以是一面鏡子，反映觀者自己對生死的看法，並見證“將死亡奉為營養，超越生死”。

理解其作品的關鍵是「升檔」和“生死”同等重要（升檔是指駕駛手動車時換檔的動作）。下平大輔成功地充實了這些曾經被視為垃圾的東西，「升檔」而轉變為藝術，不排斥其原有的基因組建一個全新的樣貌，像是輪迴抑或是一種無常。有些人會通過他的作品感受到舊環境、永恆的生命以及零件的來源，該物來自何處？就像瞥見生命和自然環境週期的一部分，然而這正是隨著時代變遷而逐漸抬頭的環保意識，藉此與藝術完美結合的一環。

在即將來臨的農曆年，原有除舊佈新的概念似乎和環保呈現一個微妙的關係，當大家賦予新的一年新生命時，那些存在著舊有靈魂的廢料，或許能成就一個舊歷練所屬的新樣貌。此次UART CUBE邀請到了下平大輔來台首次舉辦個展，這是一個讓年輕收藏族能輕鬆接近藝術、快樂收藏藝術的機會，歡迎所有喜愛工業風、機械模型創作甚或是熱愛環保的你，一同來欣賞這看似瓦力卻帶有剪刀手愛德華的孤寂。然而當你投入機械情懷觀賞時，數碼寶貝天使獸及美少女戰士霎時閃過腦中，又是一陣熱血，這到底是怎麼一回事？2020／01／17（五）下午兩點來揭曉。

Shihirhira Daisuke使用工業和模型技術製作模型，不僅是外形，還包括內部結構。 所使用的零件是從一堆廢料中拾取的金屬零件，並且可以通過連接螺釘和螺母移動接縫，從而可以自由擺放姿勢。
「我決定一個輪廓，然後將其組裝成與形狀圖像相匹配的零件，並製造出它，以便可以盡可能地移動整個身體的關節。」

日本節目藝術家專訪https://www.facebook.com/uartcube/videos/640789226698666/

★下平大輔個展-“ Assemblage －廃棄藝術－”
展期：2020／01／17（五）－ 2020／02／01（六） ◎ UART CUBE
台北市大安區敦化南路一段312-1號（展期間11：00 - 19：00參觀無料；休日：週一、週日）
專線：02-23252081 / 02-27006883

Artist
下平大輔Shihirhira Daisuke
下平大輔使用工業和模型技術製作模型，不僅是外形，還包括內部結構。 所使用的零件是從一堆廢料中拾取的金屬零件，並且可以通過連接螺釘和螺母移動接縫，從而可以自由擺放姿勢。

Shimodaira Daisuke makes a model using industrial and model technique, and not only the outer shape but also the inner structure. The parts to be used are metal parts picked up from the pile of scrap materials, and the joints can be moved by connecting screws and nuts, allowing you to pose freely.

CV of Shimodaira Daisuke
Born in Nagano in 1986
2008 gt.moo Collection 08 (gt.moo gallery)
2009 June BRIGHT !! (gt.moo gallery)
Niigata City Art Exhibition Sculpture Mayor Prize
2009 Kotobukiya Modeling Contest Fine Work (Tokyo)
2010 Shimohira Daisuke Exhibition (Sheep Gallery)
2011 Shimohira Daisuke Exhibition (Sheep Gallery)
GEISAI Award Winners Exhibition (Hidari Zinggaro)
NCAD Alumni Association Exhibition (Harajuku art in gallery)
2012 “Sprout” Exhibition (Turner Gallery)
Solo Exhibition (Saihodo Gallery)
+ PLUS THE ART FAIR 003 (Aoyama Spiral Hall)
Art Taipei (Subsequently every year)
DOLL EXPO 2012 Grand Doll Expo Excellence Award
2013 Solo Exhibition (EDEN Sendai)
2014 Japanese creative doll artists exhibition (Museum “Eki” Kyoto)
HATSUNE MIKU EXPO 2014 in Indonesia (Indonesia)
2015 TOBI WAVE (Tokyo Art Club)
2016 Solo Exhibition (Takashimaya)